Кинематографија позната по својој скраћеници „биоскоп“ је уметност која је одговорна за брзи пренос слика или оквира како би се добио осећај покрета. Да би се извршило кинематографско дело, неопходна је интервенција других елемената, како техничких, економских, тако и креативних, попут фотографије, писања сценарија, постављања сцена, руковања камерама, усмеравања звука, продукција дела, између осталих елемената.
Шта је биоскоп
Преглед садржаја
Већина људи погрешно замишља да схвата да се појам кинематографије потпуно разликује од појма кинематографије, међутим, важно је знати да су оба појма потпуно идентична, јер је дефиниција кинематографије због скраћенице кинематографије. Ова уметничка техника састоји се од способности хватања, чувања и преноса слика у оптицају, испоручене са слушним носачем. Овај поступак се редовно обавља са видео камером и повезан је са техничком и креативном фотографијом.
Дефиниција кинематографије такође је објашњена као покретна пластична уметност и након њеног рођења почела је да се сматра „седмом уметношћу". Поред тога, њени различити облици изражавања централизовани су у једном делу, а то је филм. Архитектура је визуелно приказана у сетовима снимања, скулптура се манифестује дигиталним анимацијама, слика се огледа у колориметрији и степеновању боја слика, музика је уграђена захваљујући звучним записима, плес се може односити на мјузикле и литература може се наћи у писму представе.
Концепт биоскопа такође је повезан са способношћу приповедања прича кроз приказе слика у којима се кадрови снимају брзо и прогресивно, стварајући илузије кретања. Међутим, са другачијег гледишта, дефиниција биоскопа односи се на просторије или просторе у којима се филмови развијају за одређену публику у којој имају условљени простор који чине продукцијско платно и публика.
Биоскоп и његови деривати играју веома важну улогу у савременом свету и у идеји комуникације која се обично редовно користи, јер све лиге људи снимају и репродукују далеко, чак и годинама касније. Кинематографија репродукује видео записе преминулих људи и пројектује догађаје који су се догодили у било ком другом делу света.
Да би се добила дефиниција кинематографије, извршене су анализе и истраживања њене историјске еволуције, спроведени одређени фотографски и креативни експерименти, у којима су такође обухваћени различити приступи попут социологије, психологије и политике.
У другом редоследу идеја, можемо рећи да се појам филма односи на процес који води до одређене емисије, у којој се фотографска технологија користи за развијање осећаја покрета и у којој аудио снимци који прате Ове слике помажу у изградњи информативних, естетских и аудиовизуелних искустава.
Како направити филм
Током стварања филма мора проћи кроз неколико фаза које трају одређено време, а то су предпродукција, продукција и постпродукција. Током предпродукције извршавају се све потребне припреме за започињање снимања филма, први корак се заснива на развоју сценарија, у којем поред сценариста може учествовати и извршни продуцент и тако добити најбољи могући резултат. Затим се врши кастинг за одабир глумаца који ће играти главне улоге у филму.
Истовремено, за отварање снимања биће спроведене све потребне процедуре, попут финансирања пројекта, избора простора у којем ће се снимати, уговора техничког особља које ће радити на филму и припреме сториборд-а. који ће режирати снимак. Када су сви ови кораци завршени, време је да започнемо продукцијску фазу која води до снимања филма. Ово мора да покуша да се што више прилагоди датумима који су унапред утврђени у календару, како би се искористило уложено време и новац.
Током овог пројекта интервенише велики број филмских професионалаца и ту се одвија све оно што постоји у претходној фази. Супротно ономе што многи мисле, представе се не снимају истим редоследом којим ће се добити на завршним кадровима, већ се организују према расположењу глумаца, времену изнајмљивања снимака, архетипу локација које се појављују итд.
Једном када је потребан материјал снимљен, започиње фаза постпродукције у којој се додељује значење свега што је до сада урађено. На тај начин се у студију за монтажу манипулишу, бирају и наручују најпогодније сцене са свих доступних снимака, све док се не изврши коначна монтажа која ће стићи на екране. Тренутно се у филм додаје резонантни елемент и уводи звучна подлога заједно са сценским ефектима који то захтевају.
На исти начин се искључују могући гласови који се умешају у филм и по потреби се понављају дијалози сцена који нису сасвим пријатни. Након што се сав садржај доврши и споји, коначна верзија филма је на располагању и сходно томе започињу се активности које доприносе његовој промоцији, како би се дело учинило познатим јавности и специјализованој штампи. Након тога, копије филма дистрибуирају се у свим биоскопима на премијеру и како би стигао до гледалаца.
Елементи који учествују у стварању филма
Да резимирамо све горе поменуто, примећује се да су елементи кинематографије:
- Режију изводи редитељ, који је одговоран за снимање филма у свим фазама, такође је и тај који контролише да се сценарио правилно изводи.
- Сценарио, који је дефинисан као план рада који се изводи током снимања, садржи дијалоге, музику и елементе који чине део завршног склопа.
- Снимање, које укључује учешће глумаца и спроводи у дело све што сценариј каже.
- Монтажа, која је позната као мешавина слика и звукова који су створени за коначни производ који ће бити прегледан у јавности.
- Издање, које је део монтаже и одговара техничарима који користе одговарајуће аудиовизуелне програме.
- Осветљење, које побољшава животну средину и начин на који ће јавност перципирати слике.
- Људски тим, који чине сви глумци, технички тимови, продукцијски тимови и тимови за општу помоћ.
- И на крају, предпродукција, продукција и постпродукција, које су фазе у којима се заиста проналазе изазови и задаци који се морају решити, на пример, буџети који се проучавају у претпродукцији за аудиције и потрагу за локацијама., снимање одређених секвенци у продукцији и материјал добијен током снимања током постпродукције.
Историја кинематографије
Историја биоскопа датира из 1895. године, када су браћа Лумиере развила прву пројекцију покретних слика, изумевши оно што је данас познато као кинематограф и имајући као преседан кинетоскоп бизнисмена Томаса Едисона. Ови ликови су произвели камеру која је успела да сними слике у оптицају, али која још увек нису имале могућност да их репродукују и иако нису имале довољно поверења у технички и уметнички потенцијал овог новог артефакта. Временом су ове пројекције успеле да привуку радозналост многих гледалаца.
Порекло
Биоскоп је развијен из научне перспективе много пре него што су препозната његова уметничка и комерцијална очекивања. Један од главних научних достигнућа која су покретала кинематографски напредак биле су замерке Питера Марка Рогета, у којима је објавио важно дело под називом „Перзистентност вида јер утиче на предмете у покрету“ у коме се утврђује да људско око задржава слике делић секунде након што их појединац престане држати испред себе. Ово откриће подстакло је неколико научника да спроведу истраживање како би патентирали тај принцип.
Први филмови
Први који су представили први филм у историји кинематографије била су браћа Лумиере, а снимљен је у Паризу око 1895. године, а име „Излазак из фабрике“ снимљено је кинематографом у којем су неки радници који раде у француској мануфактури. Након бројних презентација у научним удружењима и универзитетима, браћа Лумиере одржала су комерцијалну пројекцију филмова који су снимани у Лиону у којима су демонстрирали свакодневни живот града.
Заплети и сјајни ликови
Привлачност онога што биоскоп није заснована само на стварању сензационалних визуелних ефеката, већ зависи и од наратива који прича садржи. Један од најефикаснијих начина за развијање сугестивне фабуле је прелазак на најважнију компоненту која садржи магију, расејаност. Овом приликом се представљају филмови који су у потпуности трансформисали правац приче и тон, пружајући непредвиђено, али пријатно изненађење.
„Соилент Греен“ је радња Рицхарда Флеисцхера, коју је глумио Цхарлтон Хестон и која говори о искуствима њујоршког полицајца који спроводи истрагу о убиству директора компаније за производњу хране у ери пренатрпаности и практично, краја времена. Још један од сјајних филмова у биоскопу био је „Шесто чуло“, а ради се о психологу, глумио га је Бруце Виллис, који покушава да помогне младићу престрављеном даром опажања мртвих људи, за које се испоставило да су убијени пре годину дана и који из тог разлога он то може видети.
Досадашња еволуција кинематографије
Браћа Лумиере су изумом кинематографа покренули оно што јесте кинематографија, касније су Буртон Весцотт и Даниел Цомстоцк успели да црно-белу кинематографију трансформишу у колор. Овај налаз, заснован на методи кинемацолор, могао би снимати слике у нијансама црвене и теал боје, користећи само једно сочиво. То је демонстрирано првим наступом филма „Залив између“ 1917. године. После је прешло из тихог биоскопа у онај у коме су звуци прикључени на пројектоване слике.
Технички напредак који је то омогућио био је витапхоне, који је омогућио снимање звучних записа, па чак и изговорених текстова на дискове који су касније пуштани заједно са филмом. Две деценије касније, развијен је систем за снимање који је данас познат као Цинемасцопе, који прима широке слике које се добијају компресијом природне димензије у оквиру стандардне шеме од 35 мм. Његова сврха је постизање односа између 2,66 и 2,39 пута ширег од високог, захваљујући анаморфним сочивима која су коришћена у машинама за пројектовање.
Касније је развој мултиплане камере омогућио додавање дела анимације која су обдарена тродимензионалним ефектима, омогућавајући сликама да изгледају реалније. Касније је створен четвородимензионални биоскоп који ствара физичке услове приказане на екрану као што су киша, магла и други ефекти. На исти начин, Диснеи и Пикар су се истакли у употреби рачунарски генерисане графике.
Филмски жанрови
Филмови у биоскопу обично припадају жанру који карактерише претходни модел, био он позоришни, књижевни или филмски, који имитирају, али увек унутар унапред одређеног канала. Неке врсте филмова могу бити комерцијални, независни, анимацијски, па чак и документарни, а захваљујући технологији се могу гледати у онлајн биоскопу, што вам омогућава да цените свако издање филма у различитим жанровима.
Комерцијални биоскоп
Односи се на филмове које стварају филмске индустрије, усмерене на велику публику и којима се економски повратак генерише као основни разлог. Већина филмова приказаних у квалитетним биоскопима спада у ову категорију, јер их промовишу разне кампање. Пример ове врсте је златно доба мексичке кинематографије, јер је то период историје који је постао средиште комерцијалних филмова за читаву Латинску Америку и шпанско говорно подручје.
Индие филмови
Ови филмови нису приказани у великим филмским студијима и није као у комерцијалном биоскопу, јер ова категорија обично има нискобуџетне продукције. Поред тога, они се баве контроверзним питањима како би анализирали оне заборављене околности које се често подразумевају. Квалитетни биоскоп који поседује овај ранг огледа се у филмским хитовима попут „Волео бих да будем милионер“ Денија Бојла, „Бежи!“. Џордан Пил, „Црни лабуд“ Дарена Аронофског, између осталих.
Аниматион биоскоп
То је метода која омогућава перцепцију кретања фигура, цртежа, људи, компјутеризованих слика и било ког другог предмета који се може замислити, фотографисати или користити мале промене положаја како би људско око могло да ухвати овај процес као стварно кретање. Тренутно је технологија омогућила постојање билборда за филмове на мрежи који има најбоље анимације, тако да људи могу уживати у овој категорији из удобности својих домова.
Документарни филм
Ова група није попут анимационог биоскопа, јер се заснива на сликама преузетим из стварности, приказујући одређене приче и надовезујући се на архиву и памћење различитих култура које се приказују на различите начине. Велики број ових филмова омогућава историјску истрагу онога што је снимљено и будућих перспектива. Пример ове хијерархије је један од сјајних документарних филмова мексичке кинематографије познат под називом „Олимпиадас де Мекицо“ објављен 1969. године у режији филмаша Алберта Исааца Ахумаде.
