Танци Академски је структуриран низ ритмичких покрета у спрези са ритмом музике, који се учи у школама или академијама плеса. У многим образовним институцијама плес је једна од пракси која допуњује основно образовање које обично комбинује теорију, научне студије и вежбање са спортом, овде се креира комплетни курикулум или образац наставе у којем ученици Студенти могу да се одлуче за премије или јединице академског кредита да би стекли диплому, поред тога, тело усваја нову дисциплину која допуњује особу.
Шта је плес
Преглед садржаја
Плес је део једног од многих телесних израза који постоје, има порекло предака и служио је тако да су прва људска бића која су населила земљу могла да комуницирају. Овај израз се генерално изражава у друштву акустичних ритмова и сваки покрет је посебан, из тог разлога се сматра веома важним говором тела у целом свету.
Термин је настао у француском плесачу, који се односи на низ покрета тела у ланцу који музику користи као неопходан додатак. Од свог настанка, плес се узимао у обзир као универзални језик.
Постоје древни записи који доказују постојање плеса као средства комуникације, заправо, у праисторији се користио кроз звукове које је природа испуштала.
Покрети су се одликовали потпуном страшћу и иако су у почетку били примитивни, мало по мало усвајали су нежне, меке елементе, пригушеније него на почетку. Током година, пљескање длановима, кораци и звук дрвећа замењени су инструментима док коначно глас није укључен као последњи и одличан елемент.
Свака култура има различите карактеристике, све у складу са традицијом у којој потиче, из тог разлога постоје одређена места која привлаче више пажње, јер друштво у коме су се развили има посебне традиције и повећава туристичку мобилизацију. на тај начин су на тај начин познати поједини детаљи те територије, научене традиције, језик, гастрономија итд. У том смислу, плес има језичку, културну и социјалну конотацију. Пример за то су Самба, афрички и јапански плесови.
Разлике између плеса и плеса
Плес је уметност која се користи у многим деловима света и иако има одређене сличности са плесом, на пример, употребом музике, такође има дугачку листу разлика које успевају да индивидуализују сваку дисциплину. Ако пођете од значајних карактеристика плеса, суочићете се са конкретним чињеницама које плес повезују с покретима у ритму, користећи руке, ноге и стопала. Главни појам има ритмичке покрете који укључују цело тело, планирани су, прецизни и врло естетски покрети, то се види у народном плесу и савременом плесу.
Још један аспект који разликује обе дисциплине је тај што плес има слободну тему, не постоји обавезна кореографија коју треба следити, схватајући тако слободу у изведеним покретима. Наравно, постоје одређени изузеци.
У плесу је супротно. У овој уметности морате пажљиво вежбати и проучавати покрете, јер поред плеса, особа се изражава, иза степеница пренетих у јавност увек постоји скривена порука. Ова дисциплина је строжа него што мислите, посебно када је реч о културним кореографијама које имају одређене непроменљиве кораке.
Међу разликама оба појма су и њихове карактеристике. У плесу не требате дубински учити, само морате научити основе за извођење покрета, то је у забавне сврхе и обично је прилично спонтано. Са плесовима се све мења, јер учествује као елемент ритуала, постоје кореографије које се морају свакодневно вежбати, потребна је организација и концентрација и, на крају, постоји кодекс облачења према врсти покрета који се изводи. Уз све ово је сасвим јасно да плес и плес имају сличности, али нису исти.
Плесни елементи
Говорећи о елементима плеса, одмах се треба осврнути на кореографију, јер је она та која окупља сваки елемент, усавршава их и обликује у различитим културним догађајима који се славе у разним културама. Ови елементи су међусобно повезани, на тај начин, емоције и скривена порука иза покрета тела доспевају у јавност и шире се у уметниковој анатомији. Стална употреба ових компонената може се разликовати у зависности од културе.
Односно, у плесовима неки елементи могу превладати више од других. Већини су потребни покрети и изрази, али то не значи да постоје и други чији је циљ да истакну ритам. Све је релативно, увек узимајући у обзир културу или територију порекла.
Покрет
Овај елемент је универзалан у плесу, покрива тачно целу анатомију. Не можете користити компоненту без извођења покрета, што укључује изразе лица. Осећања се изражавају телом, па сваки покрет мора бити у потпуности проучен. Иако је претходно поменуто да се не понављају све компоненте, ово је неопходно.
Ритам
Ово је део основних карактеристика свих уметности. У овом случају то није ништа више од могућности кретања пратећи визуелне или звучне параметре, увек пратећи редослед других елемената који нису повезани са њима.
Изрази
Овде говоримо и о изразу тела и лица. У оба, преносе се многи аспекти плеса, види се да је особа тужна, повређена, срећна, преплављена, пуна беса или беса и то је савршено оно што се тражи, преноси преовлађујуће емоције те кореографије која се снима извршавање и навођење публике да поруку осети истим или већим интензитетом. Изгледом се многе ствари могу дешифровати, али телесом се осећају све мисли уметника.
Стилови
То су уметнички трендови који преовлађују у одређено време и који се и даље користе као културна метода. Неки су део традиције, други одлазе у историју, пружајући прилику да се други трендови роде и постану познати у свету. Тренутно су кореографски стилови различити, неки старији и поштованији од других, али сви су део уметности, суштина преношења осећаја и задовољење одређене публике талентом уметника.
Врсте плеса
Овај одељак има посебан однос са стиловима различитих постојећих плесова. С једне стране, постоји народни плес, онај који има јасне карактеристике одређене територије, који оличава културу и традицију, индивидуализујући то подручје од остатка света, укратко, аутохтони плес. Пример за то могу бити плес Астека, плес јелена и плес старих људи, сви пореклом из Мексика. Постоји и класични плес, који има средњовековно наслеђе, међутим, током година додавани су различити покрети који су ажурирали плесну технику.
Балет савршено улази у класични плес, једна је од вежбаних дисциплина на свету, са највише напора и публике. С друге стране, у врстама плеса постоји савремени плес, који изводе углавном најмлађи на свету (иако не постоји запрека за људе било ког узраста). Овде се социјални идентитет сваког уметника изражава у покретима, изразима и начину облачења. У врстама плеса превладавају стилови плеса, а то су само неки од многих који постоје широм света.
Хип Хоп
То је аутохтона култура Бронка, у Њујорку, са покретима близу тла и стилом који не обухвата само плес, већ и реп, графите и ди-џеј. Почело је раних 70-их година, а бавили су се младим Порториканцима и Афроамериканцима, али с годинама се култура ширила по целом свету, достижући неочекиване углове. Тренутно је то део модерног плеса и. у ствари, то је једно од најизвршенијих на свету.
Арапски плес
Познатији као плес трбуха, али је термин се користи погрешно, такође је потребно из других делова тела да би могли да покренете арапски плес, хип-као главни орган елемент културе. Порекло му је са Блиског истока, па се између осталих примењује у Египту, Грчкој, Северној Африци. У прошлости се сматрао једним од ритуалних плесова, односно био је врста светог језика. Овде постоји код облачења.
Кошуље врхунског типа користе се са безброј упечатљивих додатака и одговарајуће сукње, откривајући стомак да цене покрете плесача, професионалаца или почетника.
сос
Са кубанским пореклом, салса се плеше у паровима, међутим, постоје различити плесни кораци који раде савршено сами. Ово је један од плесова који означава сензуалност Латинске Америке. Полако, попут осталих ритмова, стигао је до свих крајева света.
Кудуро данце
Поријеклом је из Анголе и дио је комбинације различитих плесних ритмова, укључујући Кизомбу, рагу, сунгуру и Сембу. Плес Кудуро прилично је чест у својој земљи порекла и у Португалији, заправо, тај израз потиче од португалског Цу Дуро.
Зрачни плес
Такође позната и као ваздушна гимнастика, у данашње време је веома популарна дисциплина, осим што је компликована, треба напоменути, јер је у горњим и доњим екстремитетима потребно довољно снаге да би остали на тканинама и извели акробације. У овом ритму савремени стил се комбинује са неким спортским техникама, па се узима у обзир као што су гимнастика и балет.
Робот данце
Плесни кораци или технике овог аспекта настоје да имитирају покрете робота. Творац овог тренда био је Цхарлес Васхингтон.
Али поред тога, постоје и типови ритмова карактеристични за различите земље, у овом случају ће се одразити они из Мексика.
- Јарабе Тапатио: Ово је кореографија пореклом из Халискоа, потиче из 19. века и има међународно представништво из Мексика, постајући познати као плес шешира. Овај стил прати Мариацхис, а плес се састоји од тапкања под кокетним условима. То је култура у којој се мушки лик жени удвара, осваја је својим корацима и техникама. У овој врсти плеса, женска фигура се може кретати прихватајући позиве свог плесног партнера или једноставно одбити, увек поштујући правила Јалисцо традиције.
- Северна полка: пореклом је из Немачке. У Мексико је стигао када је немачко становништво почело да се исељава, доспевши на север територије и пружајући део своје културе мештанима. Ови плесови су балски и углавном у паровима, уз друштво инструмената као што је саксофон. Прилично је весео стил и користи се у државне или локалне празнике. Плес је модификован како године пролазе, а то се односи и на костиме, јер, као и неки други плесови, и овај има кодекс облачења који се састоји од сукња у цвећу, беле кошуље и чизама.
- Ла Бамба: Део је фолклора Верацруза и један је од плесова препознатих широм мексичке територије, чак и преко граница и до неких латиноамеричких територија. Има шпанску и кубанску комбинацију, али са мексичким музичким ритмовима. Плеше се у паровима, иако то не пориче могућност размене или додавања једног или више људи. Бамба се сматра химном Верацруза, тако да сви њени становници знају песму и, наравно, плесне кораке ове дивне народне кореографије.
- Флор де Пиња: представља Оахаку, са аутохтоном културом града која преовлађује и части своје претке. То је један од ретких плесова које жене изводе представљајући мексичке домородачке жене. Плес је рођен у Сан Јуан Баутиста Туктепец-у и има 3 фазе, у првој младе жене улазе у обилазак места полаганим корацима, слично валцеру, али пратећи ритмове музике.
Друга фаза је да се поставите у В облик и пратите нај ритмичније и најрадосније кораке, коначно, креира се линија у којој изводе различите кораке, плешући свуда по месту.
Шта је академски плес
Када се говори о академском плесу, одмах се мисли на Балет, јер је овај стил један од најважнијих и најсложенијих у целом свету. Потребно је проучавање и вежбање да бисте могли да изводите покрете, као и потпуна концентрација и физичка и емоционална равнотежа да бисте наставили до краја. У академској кореографији потребне су дубоке академске нијансе, почев од порекла плеса до најновијег. Након овог корака објашњавају се технике које ће бити помешане са осећањима и осећањима за којима се жели да се екстернализују.
Али поред постојећих стилова и плесова, овај има и посебну карактеристику, а то је да има законе или безбедносне методе којима се штити здравље и интегритет уметника и одржава кореографија дата сваком плесачу у стању савршенства. Треба напоменути да се играчи академских плесова морају комбиновати са награђеним кореографијама, учинити их својим, осетити их. На тај начин они ће моћи да доживе величину емоција које преносе мелодије и покрети и, коначно, да их екстернализују тако да и јавност има исти ефекат. Упутства или часове диктирају професионалци у тој области.
Поред Балета, у академским плесовима постоји још један преовлађујући ритам, на пример, валцер, чије порекло потиче из Аустрије, али који је стигао у многе земље света, посебно у Латинску Америку. Ово је врста кореографије која је имала пуно истакнуто место у племству, а коју су кроз историју изводили важни краљевски ликови. Валцер је такође комбинован са Балетом и његови ритмови су сасвим у складу са опером. Валцер има различита дела према територији, на пример, у Мексику су познати Јувентино Росас и његова тема о таласима.
